Interwoven/Entretejidos

Con motivo de Condo CDMX 2024, Proyecto H se complace en invitar a KIRKI una galería basada en Grecia, a presentar una exposición de trabajo textil de los artistas Nia Hefe Filiogianni y George Petsikopoulos.

Esta será la primera presentación de los artistas en México con la exposición ‘Interwoven/Entretejidos’. La muestra está guiada por el profundo compromiso de Hefe Filiogianni y Petsikopoulos con la investigación semiótica y la sostenibilidad en la creación de arte. Aunque su obra tiene distintos enfoques, Hefe Filiogianni y Petsikopoulos encuentran puntos en común en su exploración de la cultura griega. Ambos artistas emplean textiles para realizar gestos sutiles y específicos que utilizan el lenguaje, la semántica y el simbolismo para hacer un guiño a las complejas tensiones sociales que subyacen a la realidad griega y la historia reciente, permitiendo a los espectadores desentrañar las capas de significado ocultas dentro de sus composiciones minimalistas.

 

Aunque la paleta de colores pastel de Hefe Filiogianni evoca calma y serenidad, sus obras exploran la oscuridad de amar y cuestionan la cultura y los orígenes de uno. Inspirándose en sus experiencias de vida y trabajo entre el Reino Unido y Grecia, de donde es originaria, sus obras investigan la agitación emocional expresada en un lenguaje muy simbólico. Algunas tensiones exploradas incluyen belleza vs fealdad, certeza vs duda y crisis vs oportunidad. A través de formas simples, signos, colores, texturas y el uso del alfabeto griego, Hefe Filiogianni subraya realidades sociales que desafían las ideas preconcebidas del espectador y cuestionan sus motivaciones. En ‘Todo por los peluqueros’, el artista proclama en broma larga vida a las peluquerías, para mostrar cómo en Grecia, a pesar de las dificultades financieras que el país ha enfrentado durante la mayor parte de este siglo, las peluquerías siempre estarán en demanda.

 

Petsikopoulos ha estado trabajando exclusivamente con textiles tradicionales, tintes y fibras naturales desde 2017. Como lo ejemplifica en la participación del artista en la cosecha de cultivos relevantes. Su trabajo abarca fibras naturales y pone en primer plano el argumento a favor del uso de materiales sostenibles en la creación de arte. Asimismo, toma prestado de la iconografía griega arcaica y tradicional para resaltar y reposicionar el papel de estos motivos arquetípicos en nuestra conciencia colectiva. El color se utiliza intencionadamente para trazar líneas directas de comunicación con la mitología griega, los proverbios, los cuentos populares y las ideas sociopolíticas contemporáneas. En “Don’t Fret”, utiliza el característico meandro en forma de llave (un patrón que también se conoce como “Greek Fret”), que luego refleja sobre sí mismo invirtiendo perfectamente el color del hilo.

 

 

 

-KIRKI

 

 

 

 

Nia Hefe Filiogianni (n. 1990 en Atenas, Grecia) vive entre Atenas (GR) y Londres (Reino Unido). Es una artista visual, directora creativa, coach y fundadora de Cream Atenas, una agencia sin fines de lucro que apoya a artistas emergentes de todo el mundo. Hefe se graduó con una distinción de DEREE, The American College of Greek, con una licenciatura en Artes Visuales e Historia del Arte en 2014, y de Central Saint Martins (UAL) con una Maestría en Diseño de Comunicación. La práctica de Nia se encuentra entre la pintura de técnicas mixtas y el collage, utilizando principalmente textiles reciclados y gouache. Sus piezas se basan en gran medida en la semiótica, siendo sus temas la política y el amor, inspirados en los mitos griegos y la cultura griega antigua. Su trabajo ha sido ampliamente expuesto principalmente en Londres (Reino Unido), Los Ángeles (EE.UU.) y Atenas (GR) en la Lethaby Gallery, The Art Foundation, el Museo Británico y la Royal Academy of Arts, entre otros. Ha aparecido en Vogue GR, Bricks Magazine, CNN GR y más.

 

George Petsikopoulos (n. 1987 Atenas, Grecia) vive entre Atenas (GR) y Londres (Reino Unido). Sus obras se han exhibido en Grecia, Reino Unido, Alemania y Mónaco, en exposiciones colectivas e individuales. La obra del artista es multidisciplinar y surge del uso de diferentes técnicas adquiridas a través de numerosos aprendizajes. Desde 2017, el artista investiga y emplea artesanías textiles tradicionales y técnicas de teñido natural en su trabajo personal. Fascinado e intrigado por el arte africano y valorando mucho su aura única; George Petsikopoulos intenta cautivar símbolos de una existencia cultural y una belleza indómita, que reflejan una vida pasada de antigua gloria.

 

KIRKI es una galería nómada en las Cícladas griegas (fundada en 2023). Cada año, KIRKI invita a artistas a responder a la geografía, la vida local, las costumbres y la cultura de una isla de la región. La galería ofrece una mirada hiperlocal a una isla de las Cícladas diferente para cada exposición y se inspira en sus realidades e historias particulares para desarrollar su tema. KIRKI se siente conmovido e inspirado por la riqueza cultural de las Cícladas a lo largo de la historia y pretende recontextualizar la multiplicidad de referencias que ofrecen invitando a artistas contemporáneos a desempacarlas y encarnarlas en su trabajo.

 

 

 

 

kirkiprojects.com / @kirkiprojects

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